Orsola Maddalena Caccia

Nace en MontalvoItalia, el 4 de diciembre del año 1596 con el nombre de Theodora, hija del pintor Guglielmo Caccia, conocido también como “II Moncalvo”. Al ingresar en el convento de las Orsolinas de Bianzé, un municipio del norte de Piamonte, Italia, cambió su nombre por Orsola Maddalena. En 1625

se trasladó a un convento dedicado a Santa Orsola que su padre fundó en Montalvo, donde se convirtió en abadesa. Tenía dos hermanos y cinco hermanas, cuatro de las cuales también tomaron los votos religiosos.

 Orsola se dedicó especialmente a la pintura de naturalezas muertas, además de realizar imágenes devotas y retablos. Su estilo en los bodegones es similar al de la pintura arcaica flamenca o nórdica, especialmente de  Ludger  Tom Ring el Viejo y Georg Hoefnagel, presentando una estructura compositiva simple y equilibrada, con cada elemento ubicado cuidadosamente, con énfasis en la verticalidad, especialmente en las obras con motivos florales. Suele incluir en sus bodegones trozos de frutas y un animal, generalmente un pájaro o un insecto. También en las imágenes religiosas incluye naturalezas muertas. Se dedicaba además a la elaboración de otros objetos de devoción y obras de pequeño formato de un estilo de

 gran delicadeza heredado de su padre. Estas obras se encuentran en colecciones particulares, en palacios, museos e iglesias de Piamonte y se reconocen por la firma que distingue a la pintora, constituida por una flor o un ramo. La hermana Orsola comenzó su carrera trabajando como asistente de su padre. 

 Aprendió a pintar mezclando los pigmentos de colores para pintar y representar las figuras secundarias en las pinturas de su padre. Ella fue una artista prolífica y la mayoría de sus obras se encuentran diseminadas por las pequeñas localidades de Monferrato. Se dice que ella pintó la primera pintura de flores registrada en Italia  un comercio fue alentada en el convento, ya que proporcionaba un medio de apoyo. Varias de las piezas de la hermana Orsola fueron pintadas por encargo. No únicamente se encargó sus obras, lo que hizo en privado y en público, sino que allanó el camino para que las monjas se convirtieran en artistas. 

​ En dos cartas dirigidas a Cristina de Francia escritas en 1643, ella pidió que se le diera una oportunidad de trabajo remunerado ya que su convento estaba sufriendo de pobreza.

Ayudó a traer pintura de bodegones o naturaleza muerta al noroeste de Italia. La idea de arte religioso extremadamente detallado también se debió a Orsola. Ella trajo gente para que se dieran cuenta de que las escenas de la Biblia eran muy importantes para la historia. También comenzó a usar el simbolismo en sus pinturas, como las rosas que significan virgen y Ox que significan la muerte de Jesús.

La hermana Orsola creó pinturas de género religioso, retablos y naturalezas muertas que variaron poco a lo largo de los cincuenta años que se dedicó a pintar. La mayoría de sus obras transmiten el repertorio de modelos figurativos y tipos de composición que estudió en el estudio de su padre durante su adolescencia.  En comparación con sus numerosos retablos y pinturas religiosas, Orsola creó algunas obras de naturaleza muerta

​Ella comúnmente insertaba piezas de naturaleza muerta en muchas de sus obras religiosas.   Estos elementos de la naturaleza muerta son un reflejo de los tipos de objetos a los que ella tenía acceso en el convento y los cuales podía estudiar.  Muchos de sus bodegones se consideran inusuales y notables en su invención y calidad estilística.

Cada elemento está meticulosamente colocado y equilibrado por otras figuras en la composición.  También representó varias especies de flores y otras plantas en sus obras. Las pinturas de Orsola son reconocibles como sus creaciones, ya que están llenas de espiritualidad y son realistas en su precisión.  A medida que pasan los años, se siguen descubriendo más obras suyas y se le atribuyen correctamente después del etiquetado inicial erróneo